Earth Architecture: inspiración para mi refugio

Encontré estas fotos hace algunos días en una página de diseño sobre una escuela construída en India a base de lodo de la región mezclado con pasto seco, logrando una constucción fresca, sencilla pero resistente, lo que me inspiró a hacer mi refugio con materiales parecidos, dada la versatilidad, bajo costo y maleabilidad del material:

Ejercicio: Abstracción del Kinder Sorpresa

Algunas fotos sobre el último ejercicio anterior a la entrega parcial, la creación de un objeto arquitectónico a partir de las piezas que dos muñequitos que nos salieron en los kinder sorpresa:

El resultado final, algo que resembla alguna estacion espacial o refugio lunar:

Los instructivos de las dos figuritas:

Los dos pequeños muñecos:

Más sobre Mr. Ito

Siguiendo con el tema del arquitecto japonés Toyo Ito, les dejo a continuación una introducción sobre el arquitecto, un fragmento de su entrevista con designboom.com, y algunas fotos de sus obras. Por cierto que es bastante raro el tipo :S. Lean la entrevista y entenderán porque.

A ver si alguno de ustedes también cree que Teodoro Gonzáles le copio desvergonzadamente...

toyo ito toyo ito is one of the world's most innovative and influential architects. ito is known for creating extreme concept buildings, in which he seeks to fuse the physical and virtual worlds. he is a leading exponent of architecture that addresses issues of the contemporary 'simulated' city. what is the best moment of the day? I like the evening very much, naturally for working the morning is the best time, but in the evening the city totally changes and it's also when you can go have a drink. what kind of music do you listen to at the moment? I don't listen to music much, classical music if anything at all, bach or a japanese composer takemitsu toru, who has had a great infuence on me both in terms of music and also his writings, he wrote a few books. what books do you have on your bedside table? there is nothing. do you read architecture and design magazines? I haven't seen any recently and when I do look at them I flip through them quickly. where do you get news from? mostly from the impressions I get from walking around different cities.

Sobre el debate Ito / Gonzáles de León

Durante la visita al MUAC mucho se hizo referencia a las fuertes críticas que el arquitecto mexicano que diseño el museo, Teodoro Gonzáles de León recibió por el museo. Ésto debido a que en teoría el mexicano había prácticamente copiado cínicamente elementos característicos de la obra del japonés Toyo Ito, haciendo parecer al MUAC un edificio prácticamente diseñado y ejecutado por Ito.

La gran mayoría, al no conocer en lo absoluto sobre los trabajos del japonés por supuesto no pudimos emitir un juicio sobre la situación, ni poder comparar elementos compositivos o cosas por el estilo.

Sin embargo he leído un poco sobre Toyo Ito, visto fotografías de varias de sus obras y aunque si se perciben algunas sutiles similitudes no creo en lo personal que el MUAC se trate de una copia como se dijo en varios medios. Me parece que es como decir en términos muy burdos que las casas de adobe sin recubrimiento mexicanas son también copia de las villas africanas sólo porque la manera de utilizar el material y su composición lucen similares.

Espacio Personal: Ejercicio con cintas en 1.5x3.5... ¿No cabe nada?

Las dos clases pasadas realizamos en el salón un ejercicio bastante dinámico, en el que dividimos el espacio total en partes iguales con medidas de 1.5 por 3.5 metros, y en el cual por turnos teníamos que diseñarle un refugio a nuestro cliente (el compañero con el que estábamos) quien también había creado un perfil de usuario a cuyas necesidades había que responder con soluciones creativas y funcionales. Por supuesto, cada mini-refugio tenía que contar con tres áreas básicas:

1. Descanso
2. Comida
3. Aseo

Muchos se frustraron pues creyeron imposible acomodar todo eso en un espacio tan pequeño y se desesperaban. Yo me divertí mucho con Edmundo pues la actividad nos puso a trabajar activa y dinámicamente, compartiendo nuevas ideas, soluciones y corrigiendo lo que no iba tan bien.

Hace poco me encontré con un proyecto MUY parecido de Paul Elkins (quién por cierto no es ni arquitecto ni diseñador) en el que logró meter todo lo necesario para la subsistencia humana en un espacio mucho menor al que nosotros teníamos.

Y él no repeló...

Aquí las imágenes:

La arquitectura impone, remite y evoca

La clase anterior, mientras Ale y yo exponíamos sobre cómo la arquitectura hace que la gente se comporte, sienta y actúe de una manera u otra, un pequeño debate tuvo lugar cuando algunos de nuestros classmates expresaron su desacuerdo con este postulado. Entonces la discución se centró aún más en espacios y construcciones de género religioso -tema que sin importar que aspecto de ella se hable, SIEMPRE resulta controversial-.

Por eso pongo como ejemplo éstas imágenes, para demostrar que aunque tú no creas en determinada religión o no sepas nada sobre ella o su cultura, no vas a llegar al lugar a "correr y gritar" (como se dijo en la clase), una prueba más de que la arquitectura Impone, Remite y Evoca.

Terrazas y Patios del MUAC

Sin duda lo que más capturó mi atención del museo fueron sus patios interiores. Nuevamente éste juego de materiales y texturas crea un ambiente relajante y completamente armónico que nos remite inmediatamente a la tranquilidad característica de la arquitectura japonesa. Al contar con varios patios internos delimitados por muros de cristal altos, los pasillos y salas del museo se llenan de una luminosidad increíble, haciéndolos parecer más amplios y fluídos.

Cada patio, sin embargo, cuenta sólo con algunas sillas minimalistas y ninguna mesa, sustituída por un par de objetos de forma piramidal y delgados (destinados a ser ceniceros) que no rompen con el resto de los elementos. Destacan también las jardineras altas con árboles secos y de ramas delgadas que se convierten en los elementos centrales de cada patio, sin tampoco restarle importancia a los demás componentes.

El zumbido casi inaudible que se crea por los murmullos de los visitantes que transitan al rededor ayuda a mantener esa sensación relajante y pura, en la que el individuo se ve contenido desde el momento en que accesa al patio.

Explanada y Rectoría UNAM

La gigantesca explanada de la rectoría de la UNAM impone. Al momento de llegar al mirador desde el cual observamos de primera mano todo el complejo la escala cambia por completo. La persona se halla inmersa en un enorme y verde espacio abierto con árboles y arbustos en pequeñas islas, rodeado por la selva de concreto. A cada lado edificios de salones de las diferentes facultades, y al frente la rectoría y biblioteca, altas y firmes que se elevan por encima de todo lo que las rodea (una analogía al hecho de que es ahí donde residen el máximo poder y conocimientos de la universidad).

Destacan también por los grandes murales un relieve hecho por grandes artistas mexicanos del siglo XIX como Diego Rivera, O'Gorman y Siqueiros, llenos de color, mosaicos de cerámica y simbolismos y elementos muy representativos de lo que es México, dejando en cada uno la visión personal de quiénes somos, porqué somos y hacia dónde nos dirigimos. El espectador no tiene otra opción mas que mirar a su alrededor, maravillado y sintiéndose pequeñísimo con sensaciones que la arquitectura por si sola es capaz de generar en el ser humano.

Museo Universitario de Arte Contemporáneo

El Museo Universitario de Arte Contemporáneo me encantó. Cuando uno piensa en México ésta no es por nada una de las imágenes que se vienen a la mente; uno piensa en edificios coloniales, combinaciones de colores llamativos, y uno que otro edificio descuidado de oficinas o departamentos de los años 50's, es inevitable. Sin embargo, con éste museo el panorama cambia completamente.

Enorme y con una larga pared frontal de cristal inclinada en un ángulo pronunciado y muros gruesos de concreto blanco. La entrada, con techo también de cristal y vigas de acero crean un juego de sombras muy dinámico y que dotan de vida al museo. Elegí ésta fotografía pues expresa un aspecto que me gustó: la combinación y armonía de los colores y elementos que remiten a una ligereza visual y espacial, con tonos blancos, grises, azules claros y verdosos. El juego y yuxtapocisión de elementos tan contrastantes resultan en una sensación de amplitud y libertad que invitan al usuario a recorrerlo, explorar e interactuar con él.

Las Dos Fridas

Recientemente los alumnos del DADA en general tuvimos la oportunidad de reaizar un viaje a México, en el que fuimos al Museo de Arte Moderno, Antara, etc. En el primer lugar nos encontramos con una de las más famosas pinturas de Frida Kahlo, cuyas obras siempre me han gustado y por eso se me ocurrió postear ésto en el blog (además de que por supuesto tiene cierta relacion con lo que vimos en el "segundo viaje".

Es bastante interesante pues lo pintó después de su separación con Diego, y representa sus dos personalidades y sentimientos después de éste hecho. A la derecha está la Frida mexicana, vestida de tehuana, respetada y amada por Diego (a quién sostiene en su mano izquierda en un amuleto con la foto de Diego de pequeño). La de la izquierda, europea y elegante es la Frida destrozada e hiriente a la que Diego dejó. Ambas con el corazón a la vista simbolizando su dolor, y con un cielo tormentoso como fondo, tal vez simbolizando el chaos que la vida diaria con Diego significaba para ella.

Exteriores

Es difícil describir en breve el exterior del complejo pues hay tantos elementos remarcables e interesantes que podríamos dedicar párrafos a cada uno. Primeramente ambas casas con las formas decididamente ortogonales e industriales que contrastan fuertemente con el resto de las casas vecinas y el estilo de San Ángel Inn.

Al igual que los colores azul y rojo sobresaturados, aligerados visualmente con un muro blanco, las ventanas son rectángulos de diferentes tamaños y las únicas curvas visibles se observan en las escaleras en espiral (una interna -la de Diego-, la otra externa) realzadas en color gris. A las dos casas las une un estrecho puente a la altura de la azotea, al cual se accede por la oficina de la casa roja, o bien por las escaleras exteriores de la azul, otro elemento sobresaliente y que a la mayoría nos llamó la atención por los escalones volados. Su acceso por la ventana y el barandal considerablemente elevado, éste último hecho del mismo metal que los tubos de desagüe y que el puente. Su altura es bastante baja, creando una sensación de vértigo y fragilidad al que lo cruza.

Reflexión: Dentro del estudio.

El estudio sin duda una parte importante y probablemente el nucleo del complejo. Aunque cuenta con un enorme ventanal, techos altos y espacios muy amplios. Aquís se deja del lado la apariencia de "sin límites" entre interior-exterior que maneja el resto de la casa y así el estudio pasa a ser un elemento muy íntimo y personal en la casa de Diego.

Todo esto puede ser ayudado por los diferentes componentes que podemos encontrar en él. Las líneas estructurales (columnas y traves) remarcada por un color verde seco que contrasta con el blanco de los muros, pero que crea una relación con el marco del ventanal y el árbol en el exterior, lo que dan una sensación acogedora y de calidez, sintiéndose rodeado o protegido por éstos elementos. Las pesadas cortinas de mezclilla y la duela de madera crean a su vez contrastes llamativos generando sin embargo una relación simbiótica con el resto de los elementos que continúa con la inclusión de grandes monigotes, artesanías mexicanas y piezas prehispánicas en el perímetro del estudio colocadas sobre la mesa y estanterías de la misma madera y color que la duela y el marco.

Introducción... Diego y Frida

Construida por el arquitecto mexicano Juan O'Gorman y terminada en 1932, la Casa-estudio de Diego Rivera ubicada en San Ángel, Ciudad de México es un ejemplo perfecto de la corriente arquitectónica del Funcionalismo Mexicano.

Se dice que el arquitecto, quien también era propietario del terreno adyacente, se lo vendió a Diego al mismo precio con la condición de que él fuera quien le diseñara la casa. De cualquier manera lo importante es el resultado final, mismo que desde el momento de llegar destaca de entre las demás construcciuones a su alrededor porque rompe con la "clásica arquitectura mexicana" en todos los sentidos: formas, distribución, colores, materiales, etc.

Este espacio no pudo pertenecer a cualquier persona, sólo dos artistas mexicanos tan importantes a nivel mundial, eclécticos, diferentes y frecuentemente incomprendidos por el resto de la sociedad de la época, justo igual que la casa... una atrocidad ante los ojos del observador común.

Diego y Frida. Frida y Diego. El ejemplo perfecto de la pareja dispareja. ¿Los entendieron antes? mmm... no. ¿Los podremos entender ahora o en un futuro? quién sabe. ¿IMPORTA?

-Definitivamente NO.

Ergonomía

La ergonomía es el estudio del trabajo en relación con el entorno en que se lleva acabo (el lugar de trabajo) y con quienes lo realizan (Los trabajadores). Se utiliza para determinar cómo diseñar o adaptar el lugar de trabajo al trabajador a fin de evitar distintos problemas de salud y, de aumentar la eficiencia. En otras palabras, para hacer que el, trabajo se adapte al trabajador en lugar de obligar al trabajador a adaptarse a él.

El especialista en ergonomía estudia la relación, entre el trabajador, el lugar de trabajo y el diseño del puesto de trabajo. La aplicación de la ergonomía al lugar de trabajo reporta muchos beneficios evidentes. Para el trabajador unas condiciones laborales más sanas y seguras; para el empleador el beneficio más patente es el aumento de la productividad. La ergonomía es, una ciencia de amplio alcance que abarca las distintas condiciones laborales que pueden influir en la comodidad y la salud del trabajador comprendidos factores como la iluminación, el ruido, la temperatura, las vibraciones, el diseño del lugar en que se trabaja, el, de las herramientas, el de las máquinas, el de los asientos y el calzado y el del puesto de trabajo, incluidos elementos como el trabajo en turnos, las pausas y los horarios de comidas.

Fuente: www.arqhys.com

Antropometría

La antropometría estudia las medidas del cuerpo humano y cumple una función importante en el diseño industrial, en la industria de diseños de vestuario, en la ergonomía y en la arquitectura, donde se emplean datos estadísticos sobre la distribución de medidas corporales de la población para optimizar los productos y espacios.

Las dimensiones del cuerpo humano varían de acuerdo al sexo, edad, raza, nivel socioeconómico, etc.; por lo que esta ciencia dedicada a investigar, recopilar y analizar estos datos, resulta una directriz en el diseño de los objetos y espacios arquitectónicos, al ser estos contenedores o prolongaciones del cuerpo y que por lo tanto, deben estar determinados por sus dimensiones.

Estas dimensiones son de dos tipos esenciales: estructurales y funcionales. Las estructurales son las de la cabeza, troncos y extremidades en posiciones estándar. Mientras que las funcionales o dinámicas incluyen medidas tomadas durante el movimiento realizado por el cuerpo en actividades especificas. Al conocer estos datos se conocen los espacios mínimos que el hombre necesita para desenvolverse diariamente, los cuales deben de ser considerados en el diseño de su entorno.

Aunque los estudios antropométricos resultan un importante apoyo para saber la relación de las dimensiones del hombre y el espacio que este necesita para realizar sus actividades, en la práctica se deberán tomar en cuenta las características especificas de cada situación, debido a la diversidad antes mencionada; logrando así la optimización en el proyecto a desarrollar.